Fiorella Rizzo e Federica Di Carlo "Irradiazione"

La Galleria BEAARTE ha il piacere di presentare, nel nuovo spazio dedicato agli “artisti con la luce”, la mostra dal titolo: IRRADIAZIONE di Fiorella Rizzo e Federica Di Carlo.
In questo secondo appuntamento le galleriste Borghini, presentano due artiste di generazioni diverse in dialogo fra loro sulla tematica della luce preesistente in entrambe le ricerche artistiche.
Il titolo scelto, “Irradiazione”, è inteso letteralmente come atto, fatto ed effetto dell’irradiare l’energia stessa nel suo aspetto visibile ed invisibile che attraverso le opere e le installazioni della Rizzo e della Di Carlo si rivela allo spettatore.
L’uso della luce, sia come soggetto, che come oggetto, accomuna queste artiste che pur nella diversità dei loro interventi ne fanno elemento chiave per parlare delle rispettive ricerche: la conoscenza per la prima ed il confine per la seconda.
Il procedere verso lo svelamento di un percorso di conoscenza, attraverso un continuo rimando di luce e ombra, è alla base del lavoro di Fiorella Rizzo ( artista storica degli anni 70’). Luce che come una spada taglia e attraversa le tenebre nelle opere presenti, dal titolo: “Raggio si sole con gancio” / “Raggio di sole” / “Luce e ombra” (2009-10). Nella sua ricerca tutto si sviluppa sulla trasparenza e l’inganno visivo dato dalla sovrapposizione di acetati sui quali appaiono con un gioco di pieni e vuoti, i suoi tipici raggi. Nell’ultimo decennio, il suo lavoro ha affrontato proprio il tema della luce come manifestazione del pensiero creativo; già nel 1976, l’artista anticipa questo concetto, scrivendo su una cartolina con sopra ritratta la mano del David di Michelangelo, la frase: “ penso in anni luce, agisco in secondi ”. Pensiero che diviene una sorta di manifesto anche nei lavori successivi dove, tutte queste lampadine nere e disegnate, tutti questi cavi elettrici vengono privati della loro funzionalità, “non creano la luce ma sono l’idea della luce più della luce stessa”. Sottrazione di luce dunque, che torna anche nella installazione site-specific, dove Rizzo colloca questa volta lampadine nere-argento a una parete di fogli trasparenti e sovrapposti, sui quali sono disegnate centinaia di sagome delle stesse a rappresentazione del pensiero che si fa luce/illuminazione/epifania/conoscenza.
Confine e sconfinamento, sono invece le modalità con cui Federica Di Carlo, (classe 1984), entra in relazione con la tematica della luce, che nei suoi lavori diventa materia da plasmare, elemento naturale con il quale giocare per svelare i confini che ci circondano. Nella sua ricerca artistica la luce è sin da subito, prima compagna poi protagonista di grandi installazioni luminose. Partendo dall’osservazione scientifica degli equilibri del mondo, la Di Carlo sviluppa i suoi lavori sfruttandone le leggi, per poi trasformarle in confini emotivi, spazi sensoriali nei quali lo spettatore è invitato ad immergersi per poi riflettere su tutto ciò che va ben oltre i limiti della realtà.  Questo continuo sconfinamento tra mondi vicini, si ritrova nella serie fotografica presente in mostra dal titolo “Hold Infinity“, nata dalla volontà dell’artista di cogliere i pochi istanti di autenticità dove l’invisibile si mostra nel mondo sotto forma di veri frammenti di arcobaleno.  Mentre è con il titolo di “Celeritas”, (dal latino- velocità, intesa in fisica con la lettera, c ) che la Di Carlo realizza appositamente per lo spazio, l’istallazione luminosa dove il concetto di attraversamento si mostra con elementi di forte simbologia come la soglia, una porta specchiata e la luce rifratta in un gioco di prismi, cristalli e vetro.
Infine le irradiazioni di queste due ariste si incontrano a fine percorso, nei due video mai esposti prima: “Video nero” di Fiorella Rizzo e “Through my mother's eyes” di Federica Di Carlo, dove la questione della luce diventa visione…..